domingo, 15 de septiembre de 2013

VIII Concurso Hispalyt

Debido al concurso que la empresa "Aula Cerámica Hispalyt" convoca aproximadamente dos veces al año, y que nos propone generalmente proyectos muy interesantes que buscan su identificación en el material de la propia empresa organizadora, os mostramos nuestra propuesta para el diseño de un proyecto consistente en el diseño de un espacio de meditación en el cementerio oriental de Malmö, Suecia.

Las condiciones de diseño del proyecto debían tener muy en cuenta al proyectista del Cementerio de Mälmo, Sigurd Lewerentz, es el arquitecto que mejor representa la reivindicación por el anonimato consecuente. Al igual que otros grandes arquitectos de la primera generación “moderna”, Lewerentz defendió la interpretación de su profesión como un trabajo artesano, bien hecho y de una expresividad profunda. Lejos de imágenes cautivadoras, sorprendentes y vaporosas, el trabajo de Lewerentz representa la búsqueda de hechos arquitectónicos sólidos basados en una materialidad aparente, pero no puramente escultórica o meramente superficial, sino como resultado de un oficio legítimo que se expresa en una forma integradora y no en una forma “a priori”. 

Se pretende apelar a esta reflexión sobre la arquitectura, tan necesitada siempre del buen criterio de los profesionales que la practican.


Se propone la ubicación de un espacio de meditación en una de las obras más importantes de Sigurd Lewerentz, el cementerio este de Malmö, en Suecia. Fue un proyecto que abarcó varias décadas de su trabajo. Recibió el encargo en 1916, ejecutó las primeras intervenciones en la década de los años 20 y diversos trabajos posteriores (crematorio, campanario, quiosco de las flores y vallados) se extendieron hasta la década de los años setenta, poco antes de su muerte.

La ubicación prevista para el espacio de meditación debe situarse obligatoriamente en la zona marcada en el plano general. Será un edificio cerrado y cubierto, de no más de 75 metros cuadrados de planta construida. Se deberá habilitar un vestíbulo-guardarropa para prendas y calzado de abrigo. No se determinan más indicaciones sobre su uso que la de ser consecuente con el lugar donde se ubica, destinarse a la reflexión y meditación, e intentar estar en armonía con el resto de intervenciones construidas en el cementerio. 
En la intervención se debe utilizar el ladrillo y los materiales cerámicos como material principal.

Situación propuesta por el Concurso
Nuestra propuesta intenta en todo momento buscar una similitud con lo ya existente en el cementerio. Buscando siempre una coherencia con el entorno, el uso se sobrepone a la forma en todo momento en un intento de proyectar una obra sólida y sobria desde su interior.
La intervención propone dos espacios separados con características distintas para dos formas de meditar; una más introspectiva  y cerrada, y otra más abierta y contemplativa.

Primeros croquis de la idea de proyecto


La idea se materializa en dos prismas, con un volúmen similar, que dialogan con su entorno.
El elemento horizontal, se apega a la superficie buscando una cierta discreción. En su interior se plantea un único espacio con una celosía que deja pasar la luz, pero dificulta la visión.
 El elemento torre se desarrolla en altura, haciéndose presente en el eje en el que se encuentran la mayor parte de las arquitecturas del cementerio. En su interior se colocan distintas plataformas que te "lanzan" la mirada sobre el horizonte.

Planimetría del intervento


La diferencia entre fachadas viene marcada por el tratamiento casi artesanal del ladrillo, módulo a partir del cual se han generado ambos volúmenes.

Vista exterior desde uno de los caminos de acceso

Se aportan al usuario dos zonas distintas donde poder reflexionar y meditar, sin mayor fin que el uso de la arquitectura y la integración en un ambiente con mucha carga espiritual y con un estilo y forma de ser ya definidos.


Vista interior del volúmen horizontal


 El resultado de los paneles fue el siguiente:


domingo, 24 de febrero de 2013

Un tesoro a rehabilitar en Sevilla_Propuesta



 Como avanzábamos en la entrada anterior, y basándonos en el análisis realizado sobre la importancia de los corralones de artesanos en Sevilla y en concreto el de la calle Castellar, nos disponemos a describir una propuesta que intenta mejorar las condiciones del enclave conservando el espíritu y la riqueza cultural que posee.

Para situar la intervención comenzamos con una breve descripción de la manzana. Actualmente, se trata de una de las manzanas más grandes del casco histórico de Sevilla.
La manzana es ocupada por los terrenos del ducado de Alba que ocupa casi el 50% de su superficie (Palacio y Jardines de Dueñas), un conjunto de edificaciones residenciales, conventos y el colegio de enseñanza primaria Calderón de la Barca, que ofrece fachada a calle Castellar y limita al Norte el área de actuación.


       Esquemas de la manzana completa que contiene al solar

         
Como podemos ver en los esquemas de la manzana, el corral de artesanos dispone de dos entradas a través de pasajes que atraviesan el edificio del colegio y acceden al interior, y una entrada a través del adarve Enrique el Cojo, al oeste.

La visión que se tiene una vez dentro del corral artesanal es muy interesante. Una tapia al fondo, que lo separa de los jardines del palacio de Dueñas, permite intuir un gran espacio libre tras ella, como así lo indican las copas de los cipreses y palmeras (entre otros) que asoman sobre ella. Se materializa de este modo un límite amable que nos lleva a preguntarnos que es lo que está pasando al otro lado. 


Lo que no es lindero con dichos jardines se materializa con las distintas medianeras que ofrecen los edificios residenciales que ocupan el resto de la manzana. Éstos tienen una ocupación muy densa y la aparición de huecos o patios se debe a la necesidad de iluminación y ventilación exigidas. Esta alta ocupación en su perímetro contrasta con el gran espacio libre interior de la manzana que suponen los citados jardines, que según la disposición actual de los diferentes talleres parece querer continuar a través de la tapia. Esta construcción se presenta como un pulmón en el centro de la ciudad, que descongestiona una trama urbana tan monótona y escasa de espacios verdes.

La idea de proyecto surge del propio problema que define al solar, que son sus medianeras, al ser un interior de manzana. Debido a que el objetivo del proyecto es introducir un espacio público que pueda abrirse a la ciudad, a la vez que se crea un espacio privado para el disfrute de los artesanos, se busca conseguir que dichos espacios se interrelacionen conservando el espíritu que tiene el corral en la actualidad.


Gracias a esta nueva condición surgen nuevas relaciones y condiciones. Aparecen la condición de ESPACIO PÚBLICO, ESPACIO SEMIPÚBLICO, ESPACIO SEMIPRIVADO y ESPACIO PRIVADO y se crean los filtros y transiciones entre unos y otros.

Espacio Privado
– acceso restringido a único propietario. Vivienda.
Espacio Semiprivado – acceso y uso compartido entre co-propietarios. Extensión de la vivienda. Patio de vecinos.
Espacio Semipúblico – uso público controlado por propietarios. Extensión de la calle que
eventualmente puede cerrarse. Patio de Artesanos.
Espacio Público – uso público libre, controlado por administración pública (en ocasiones puede tener horarios limitados, como algunos parques y jardines públicos). Calle, plaza, etc.

En cuanto al ámbito semiprivado, ya se ha mencionado previamente cómo el tratamiento del espacio previo a la vivienda puede cambiar radicalmente la vida de esos lugares comunes.
Hertzberger lo demostraba en sus residencias para estudiantes y para ancianos, donde “el pasillo” y “la entrada” consituían nodos de encuentro y sociabilidad.





Construimos una “nueva medianera” que contiene por un lado, esos espacios semiprivados en los que se produce un tipo de convivencia y por otro lado por medio de esta “piel escaparate” o “piel del arte” formada por los talleres separa el espacio semipúblico de los semiprivados.
Debido a esta división por estratos comienza un trabajo por escalas:
ESCALA URBANA
ESCALA COMUNIDAD
ESCALA VIVIENDA
ESCALA INDIVIDUO


ESCALA URBANA
Gracias a la introducción de un espacio público, en el interior de la manzana se incorpora un espacio diferente y versátil, para la realización de actividades tanto dirunas como nocturnas.
Incorporando este foco de atención se le intenta dar vida y revitalizar el mundo artesanal que se encierra en este interior de

manzana.




ESCALA COMUNIDAD
Necesidad de un límite entre espacio público y espacio privado.
Se incorpora por ello una nueva medianera compuesta de viviendas productivas que hacen de separación y filtro entre diferentes ámbitos.
Se disponen los talleres en planta baja y las viviendas en planta primera y segunda, pudiendo disfrutar del espacio con la distancia de una diferencia de altura con la que que adquieren la intimidad necesaria.
La intervención se organiza alrededor de 4 núcleos de comunicación que adquieren la función de conexión vertical entre el nivel semipúblico y semiprivado (galería de acceso a viviendas) o “plaza elevada” a la vez que comunican también con el parking y las cubiertas.



El proyecto busca conservar el ambiente y actividades que se realizan en la actualidad y adecuarlo con la convivencia de los artesanos, a la vez que darle una entidad a este espacio para que sea reconocible en la ciudad y fomentar así el propio oficio de la artesanía.
“CREAR CIUDAD DESDE EL INTERIOR”



Además de la zona residencial, se propone sustituyendo a la vivienda-tapón una escuela de artesanos, en el PGOU se propone continuar con las viviendas pero nosotros vemos más necesario un uso más de equipamiento ya que serviría como foco de atención hacia el solar y a la vez ayudaría a la pervivencia de estos oficios.
La escuela dispondría de dos entradas, una como entrada a la propia escuela por la calle Castellar y otra aprovechando el adarve Enrique el Cojo, creando un pasaje de entrada semipúblico en el que se coloca una zona de estancia y venta.

A continuación las plantas completas de la propuesta y algunas secciones para entender las relaciones entre los espacios creados que se han explicado anteriormente.


                                    Planta Baja

                                      Sección por el colegio



                                           Planta Primera








                                           Planta Segunda




                                                                                                                                                                              
                                                  Maqueta del conjunto


ESCALA VIVIENDA
En cuanto a la tipología de vivienda, el proyecto intenta adaptarse a la flexibilidad de la sociedad actual y sobretodo mirando hacia el sector al que va dirigido. Se intenta analizar las necesidades del gremio en la actualidad y dar respuesta al más amplio de los abanicos, teniendo en cuenta las diferentes posibilidades.

La intervención residencial se compone de 3 tipologías diferentes que siguen un mismo diseño base.
Escalera+baño/aseo como módulo a repetir.
Taller en planta baja con zona de venta y zona de trabajo,
Zona día en planta primera.
Zona noche planta segunda.




Tipología A
1 dormitorio ampliable

Tipología B
2dormitorios

TipologíaC 
 
“Vivienda compartida”
7 dormitorios + baño 
(mayor independencia)Taller +
Zona de trabajo compartido
 Zonas comunes 











Piel exterior

La piel del conjunto es el resultado del análisis de diferentes revestimientos vinculados al centro histórico, de la funcionalidad dentro de la vivienda y de la protección de la intimidad necesaria en éstas.
Se busca un acabado uniforme para los espacios principales (espacio semipúblico) que unifique el conjunto a la vez que dota de              intimidad a los habitantes de las viviendas productivas y tenga la movilidad necesaria para poder regular y tamizar la luz según necesidades.

Las persianas de esparto, tan utilizadas en el centro histórico de Sevilla, fueron la primera opción, descartada debido a los problemas que se podrían crear con la humedad etc, por lo que se opta por el diseño de una malla que recuerda a este tradional y artesano elemento.

Este revestimiento aparece cubriendo todo el conjunto en la zona semipública, y en el interior, zona semiprivada donde se encuentra lo que hemos llamado plaza elevada, se encarga de cubrir la zona de noche, de tal forma que los dormitorios siempre quedan dotados de cierta intimidad y en cambio la zona diurna de la vivienda se abre a la galería.





        Perspectivas de los espacios semiprivados y semipúblicos






domingo, 10 de febrero de 2013

Un tesoro a rehabilitar en Sevilla_Diagnóstico



Corral de Vecinos: Edificaciones plurifamiliares, que se caracterizan por poseer un gran espacio libre en el interior de la parcela, ocupándose el resto con edificación. Por lo general de una o dos crujías adosadas a medianera, a las cuales se accede a traves de una galería abierta al patio. Dentro de este tipo, existen variaciones que por lo general coinciden con las épocas históricas de su construcción, así nos encontramos con Corrales Adarves anteriores al XVIII con claras influencias islámicas, Corrales Históricos del XVIII y principios del XIX con una tipología más clara, Corrales de finales del XIX y principios del XX cuyas relaciones tipológicas se complejizan y Corrales que podríamos llamar Mixtos porque no disponen de todos los elementos que definen la tipología. 





El corral de artesanos es un peculiar conjunto de edificios, que rodean un gran patio central, en los que desarrollan su trabajo artesanos de diversas especialidades. Estos espacios se caracterizan por su ubicación en el interior de manzanas, un tanto apartados y escondidos. Son lugares donde se propician relaciones y formas de habitar singulares, ya que durante cientos de años los artesanos formaron parte de la ciudad intramuros. 


                                           Imagen Pasaje Mallol (Sevilla)              Entrada Corral calle Castellar      



Los corrales industriales aparecen como LUGARES PRODUCTIVOS DE SINGULAR TIPOLOGÍA, que DOTAN DE MIXTICIDAD AL TEJIDO RESIDENCIAL y permiten el encuentro y variedad de relaciones. Acorde a sus usos, se singularizan por sus ubicaciones siempre en el interior de las manzanas, un tanto apartados y escondidos, por su característica configuración espacial y tipológica:
Patios grandes, grandes pasillos que estructuran el espacio, alrededor del cual se articulan las naves que componen los distintos talleres.
Lugares que propician una serie de relaciones, tanto personales como laborales y formas de habitar muy singulares y características, totalmente en desuso en los tiempos actuales.
Para conservar la riqueza urbana de éste área es imprescindible el mantenimiento de estos focos productivos y culturales, como elementos que aportan beneficios económicos, sociales y espaciales y que ayudan a estructurar y dotar a estos barrios de un carácter especial y una singularidad propias.

(P.A.C.A. - Plataforma de Artesanos y Artistas del Casco Antigüo)


Enclaves artesanales alrededor de la calle San Luis (Sevilla)

El Barrio de Feria-San Julián, tiene una de sus señas de identidad en la actividad de sus corrales de artesanos. La riqueza y variedad de la Artesanía sevillana constituye todavía un panorama fértil aunque se enfrenta a numerosas dificultades. No sólo pervive la impronta clara de su magnífico legado histórico en estética, sino también la técnica y el diseño, que ha ido evolucionando con los tiempos y las costumbres o las modas, conservando siempre su sello propio, su imagen de autenticidad. Sin embargo, actualmente, se está produciendo un proceso de gentrificación iniciado en el barrio de San Luis-Alameda, en el casco antiguo de Sevilla, llega a la amenaza cierta de expulsión de las actividades artesanales del barrio.

El PGOU de Sevilla, en la ficha de ordenación pormenorizada del área Castellar-Dueñas, plantea como condición de desarrollo de esta zona la obligación de redactar un Plan Especial de Reforma Interior, donde se incluya la edificación situada en crujía de fachada a la calle Castellar, de forma que las plantas bajas se destinen al uso artesanal.
En el corral de Castellar, una quincena de artistas dan vida a un antiguo edificio, quizás más enfocado a las artes escénicas y artesanales que en los otros corralones.

Perspectivas de los patios interiores del Colegio Calderón de la Barca (actualmente utilizado como Corral de artesanos)


Los artesanos del Casco Antiguo de Sevilla se contituyen hace unos años en la Plataforma que se dió a conocer en los medios de comunicación como la PACA. En sus inicios, esta Plataforma consiguió que no se prosiguiera con la catalogación de uso residencial de éste y otros corralones que actualmente, siguen protegidos como espacios de uso productivo.
 
En su día ya se promovió desde la PACA la declaración del espacio como Bien de Interés Cultural, como forma de poner freno a la decadencia y olvido de este espacio; pero esta solicitud fue olvidada por los organismos responsables dentro de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.

Ahora tienen el reto de que las administraciones pongan freno al mal uso, los abusos y las
transformaciones pésimas que está sufriendo el Corralón y otros espacios similares.

Con el fin de esbozar la situación actual en la que se encuentra la artesanía, tomamos como referencia el diagnóstico realizado sobre las actividades productivas en el ARC-CNS en Mayo de 2006, con la colaboración de miembros de “LA PACA”, Plataforma de Artesanos del Centro Antiguo de Sevilla. 
Dicho estudio nos pone de manifiesto la evolución y las perspectivas futuras de las actividades productivas y, refleja un dato, ya de sobra conocido; el casco histórico sevillano ha sufrido importantes cambios y mermas, especialmente en sus actividades productivas tradicionales, por lo que se pretende conservar y fomentar la diversidad de usos característica del centro: la artesanía, la pequeña industria tradicional y, las actividades profesionales productivas, artísticas y culturales.
Algunas de las conclusiones que podemos obtener, son las siguientes:

- Talleres con accesos y tamaños limitados, lo que reduce la capacidad de compra y de stocks.

- Procesan un prestigio y una demanda, en ocasiones, superiores a su capacidad de producción. Surge pues, la necesidad de una mejor organización entre talleres con fin de dar una respuesta colectiva a esa demanda. Como consecuencia, la formación de aprendices y futuros artesanos que, aumenten la capacidad productiva y garantice la continuidad de los oficios, es imprescindible.

- La mayoría de sus obras se deben a encargos. No se aprovechan otras fuentes de mercado. Es evidente pues, acceder a otras formas de comercio (Internet, por ejemplo), así como disponer de zonas de exposición adecuadas con posibilidad de ventas.

- Su comercialización presenta un limitado número de clientes. Precisan mejorar su comercialización y marketing, ampliando su promoción y la introducción en nuevos mercados. 

- Sus instalaciones quedan anticuadas y en muchos casos son incompatibles con la producción que se demanda. La mayoría de talleres se tratan de locales alquilados, lo que dificulta la mejora y capacidad financiera de los mismos. La adquisición de talleres propios permitirá mejorar las condiciones de producción así como un proceso de modernización y adaptación a futuras técnicas.


Perspectivas interiores del corral de artesanos


- Necesitan mejorar su gestión económica y financiera, hacer planes de inversión y mejora
empresarial. Es necesario pues, tomar conciencia de la importancia de la gestión empresarial y contar con un adecuado asesoramiento.

- Se valora la entrada de la mujer a la artesanía, así como la mejora de las condiciones
preventivas de riesgos laborales, aunque es necesario avanzar en materia de formación
profesional de los trabajadores. Una formación específica y un asesoramiento adecuado, podrían ser una solución.

- En la actualidad surge un mayor número de artistas plásticos, así como nuevos oficios y
actividades profesionales y culturales. Por tanto, es importante la cantidad de actividades, pero aún más su diversidad, especialmente en el grupo de la artesanía.

- La gran mayoría de estas empresas artesanales corresponden a pequeñas actividades integrados por 1 a 3 personas.

- Es palpable la demanda de nuevos espacios, adecuados para albergar nuevas actividades artesanales, profesionales y artístico-culturales. Dada su pluralidad, dichos espacios deberán ser lo más versátiles posibles.

En cuanto a la situación actual en la que se encuentra el enclave, nos basamos en el dignóstico de estado de conservación realizado por [SevLab]Team (resultado de un gran proyecto de investigación) en el que nos describe la ausencia de mantenimiento por el propietario como resultado del régimen de alquiler.
Es urgente la incoación del expediente de protección como Lugar de Interés Etnológico. El deterioro físico, tanto de los espacios de talleres como de uso común o de tránsito, hacen necesaria una intervención que contemple una actuación integral. La estrategia debe contemplar un programa de usos basado en la ordenación y mejora de las zonas comunes y de tránsito; la adecuación de los espacios de trabajo combinados con vivienda-taller; la generación de equipamientos comunes para reducir gastos y mejorar los servicios; la disponibilidad de un espacio polivalente de gestión, formación y exposición.

Basándonos en los diferentes análisis anteriores y teniendo en cuenta las propuestas realizadas tanto en el PGOU como la realizada por el [SevLab]Team, en su estudio, plantearemos en la siguiente entrada una posible solución que tendría por objetivo cubrir las necesidades del enclave a la vez que se revitaliza y se reactiva apostando por la supervivencia del oficio artesanal.




Bibliografía:

PGOU Sevilla

Diagnóstico P.A.C.A

http://sig.urbanismosevilla.org/Sevilla.art/SevLab/SevLabTeam.html

http://cuadernodepfc.wordpress.com/ de Blanca Domínguez